合同范文工作計劃范文工作總結范文合作方案范文日志日報范文工作報告范文年終總結范文申請書范文通知書范文請假單范文活動策劃范文活動報道范文簡歷范文委托書范文授權書范文論文范文簡報范文志愿書

繪畫與視力論文范文 第一篇

論中國畫對陶瓷繪畫的影響摘要：縱觀陶瓷的發展歷史和現代諸多的陶瓷藝術品，不難發現陶瓷繪畫始終與中國畫緊密相連，沒有完全脫離中國畫的滲透影響，在陶瓷繪畫中無一不是賦予了作品豐富的情感和人文因素，極富中國畫的寓意和啟發。換句話說，中國畫有多少種技法和流派，陶瓷繪畫中便可以找到多少種與其相似的技法和風格，從藝術理論的觀點上可以說兩者異流同源。兩者不僅同樣帶有根深蒂固的的民族性和區域性特征，而且從很大程度上表現出繪畫藝術的審美價值和歷史價值，因此，本文旨在以陶瓷繪畫的發展歷程為基礎，指出中國畫和陶瓷繪畫之間的共性，從而討。

關鍵詞：中國畫;陶瓷繪畫;發展歷程;共性;影響

在中華幾千年來文明悠久的文化遺產中，中國畫和陶瓷繪畫無疑成為最為耀眼的明珠，兩者是互為滲透、互相借鑒，相輔相成的。特別是在陶瓷裝飾藝術的發展過程中，優先發展起來的中國畫對陶瓷繪畫產生了極為重要的影響。有著獨特的表現手法和鮮明文化特征的中國畫在很多方面都對陶瓷繪畫產生滲透的影響，比如在意境上、氣韻上和筆墨線描上都顯示出共性。無論是從內涵還是從形式上看，陶瓷以中國畫的技法和神韻來體現獨有的一種風格，陶瓷藝術家們在吸取了中國畫豐富營養的基礎上，創造出獨特的陶瓷藝術裝飾，在瓷器的裝飾上開辟了新的藝術美感。

一、我國陶瓷繪畫的發展歷程

陶瓷器的出現和發展經歷了漫長的時期，是人類社會發展史上具有文化標志性的遺產，它始終同人類的生活密切相關，其審美價值和歷史價值超越了時空，是人類文明發展的見證。早在遠古的陶器時代，人們就用直觀的線條在陶器上進行裝飾，一般按照不同的藝術風格可將分為幾個階段，以直邊三角形與線條結合為主、裝飾抽象程式化的半坡型彩陶;以同心圓為中心圖形、裝飾風格多運用直線和曲線結合的馬家窯彩陶;而在半山型、廟底溝型和馬廠型陶瓷中則普遍應用了各種紋路作為表面線條裝飾的表現方式，這個時期的陶藝在線條上體現出獨特的地位和魅力。進入宋代，隨著陶瓷繪畫的不斷進步，在對陶瓷的裝飾上更展現出工藝特性，使其繪畫線條飽滿手法嫻熟，形成自然的釉面裂紋線條，而在明代，陶瓷繪畫裝飾往往用曲線形式的藤枝和纏繞的花枝交錯與畫面，在瓷器上形成富貴的藝術感，產生一種質樸、高雅、流暢的美。在近現代時期，我國的陶瓷繪畫被升華，其繪畫裝飾藝術中構圖嚴密、線條渾圓、形象夸張，大多以鮮明的色彩和強烈的對比著稱，在繪畫手法上，線條顯示出健康歡快的民間氣息。

二、分析中國畫和陶瓷繪畫之間的共性

首先，早在新石器時期出現的彩陶成為最為古老的繪畫藝術，也是陶瓷與繪畫最早的結合，我國的陶瓷繪畫和中國畫這兩種傳統藝術都來源于生活，并在生活中相互交融發展，兩者共同遵循著相同的美學思維，在精神意境上存在共同性。也就是說藝術如果達到了情景交融的地步所產生的意境便自然而然的產生了，意境可以極大度的展現藝術的美感，它也是藝術創作和藝術鑒賞中衡量美的最高標準。它們都是心靈與景物的結晶，比如陶瓷藝術家馮曉矛在《鄉情》作品中則是借鑒自然景觀的題材，表現一種寧靜的韻律感，繪畫上的部分有遠山、山泉、小溪、農舍等，都展現出一種與世隔絕的隱喻之美，因此，陶瓷畫與中國畫的相通意境具有將現實生活的美體現在藝術作品上的魔力，能夠喚起人們對美的感受。

其次，在繪畫的發展史上可以看出氣韻在中國畫中占有極強的藝術地位，無論在漢唐還是在宋朝，中國畫對氣勢的推崇被各個時期應用的盡善盡美，以靜氣、逸氣體現寧靜優雅成為繪畫的主流，比如范寬的《溪山行旅圖》、荊浩的《雪溪圖》等都折射出繪畫對象的內在神韻，將自我的精神反襯到對象中。而陶瓷繪畫雖然與中國畫在工藝上和用筆上有一定的差異，但是并不能影響陶瓷繪畫所表現出的氣韻。它有別于一般的民俗繪畫，而是成為頗具氣韻的繪畫藝術，明顯提升了傳統陶瓷所表現出的文化格調。此外，陶瓷繪畫帶有民間世俗的娛樂趣味，這在一定程度上也體現著生動氣韻，如作品“天啟青花人物碗”，畫中猶如動態的牛，牛背上的牧童和頂風冒雨的人，這些物產生了無限趣味和遐想，整個繪畫體現著氣韻生動的審美情結。

再次，依靠筆墨語言表現自然神韻的中國畫，從根本上體現出藝術家的個人修養和藝術審美，也就是說，筆墨即精神。中國畫由于收傳統觀念的影響而在筆墨上講究古樸淡雅和自然空靈的趣味，它是對萬物體驗后的藝術升華。而中國陶瓷繪畫在用料用彩的技巧上與中國畫的筆墨用法大致相同，不論是唐代之后的青花分水還是明清時代的彩瓷體現，都可以濃重感受到中國畫般的筆墨味道，因此，可以說陶瓷繪畫是中國畫藝術延續下新的轉變，將中國畫豐富的筆墨表現力與陶瓷繪畫藝術結合起來，展現出一片新的藝術領域，充分體現出中國畫在陶瓷繪畫中的重要影響。

三、中國畫對陶瓷繪畫的影響

1.中國畫對陶瓷繪畫中的粉彩和新彩的影響很大，在陶瓷繪畫中，陶瓷藝術家一般用線繪畫苔，用點、染畫山石，這在景德鎮的“珠山八友”上被明顯體現出，把中國畫的傳統技法和陶瓷繪畫有機的結合在一起。而就粉彩花鳥來說，以程意亭為代表的粉彩工藝堪稱一絕，其作品融合中國畫和陶瓷粉彩工藝為一體，并巧妙的運用在陶瓷繪畫的筆觸下，代表作《翠鳥荷花》中，巖石上的翠鳥同時俯視水中的魚和荷花，凸顯出畫面的豐腴，共同勾畫出一副動態的美圖，尤其是荷花花瓣邊緣的曲線勾勒，體現出植物的韻態和趣味，讓人無限遐想。

2.中國畫對陶瓷繪畫中古彩線描的影響較為突出，古彩線描科學合理的加入了中國畫白描的技法，再加上工藝美術的裝飾技巧，使得陶瓷繪畫中的古彩線描風格獨特，渾然天成。在陶瓷繪畫中主要的古彩線描方式雖

然不像粉彩以圓潤飽滿和柔和秀逸著稱，但是它卻透漏出古樸典雅之感。從20世紀50年代始，古彩藝術蓬勃發展，而現代的陶瓷古彩構圖疏密錯落有致，在材料上和技巧上乃至裝飾上都有所改進，從而使陶瓷繪畫藝術有了新的特點和風格。在中國畫的基礎上，陶瓷繪畫繼承了其構圖特點和色彩搭配，而且融入現代手法把粉彩同古彩相結合，形式別具一格的裝飾風格。

3.中國畫對陶瓷繪畫中青花的影響也比較鮮明，青花于中國畫的筆墨工具有眾多相似之處，因此，很多陶瓷藝術家在陶瓷裝飾上繪制青花時，都會多多少少受中國繪畫的影響，注重借鑒古今名作中的繪畫特征和線描特點。由于時代文人和審美意志的介入，使得陶瓷繪畫者的素質潛移默化，從而使陶瓷繪畫中的青花成為中國畫更為親近的一種表現形式，不論是中國畫還是陶瓷繪畫，所表現出的青花繪畫中都體現著繪畫者的感情與生活相結合的精神產物，青花山水作為陶瓷繪畫的一種表現為陶瓷藝術增添了新的魅力。

總之，縱觀我國的陶瓷繪畫歷史，中國畫風格成為其中的主流形式，兩者都是中國的國粹精華所在，共同承載著中國千年的文化格調，這兩種藝術形式在當今被廣為傳播和發展，成為具有歷史意義和民族特色的新的文化形式。因此，隨著時代的不斷進步，陶瓷繪畫藝術必須充分發揮自身特點，以扎實的繪畫風格和文化底蘊，加入陶瓷藝術家的真實情感，使傳統深厚的中國文化深入到其中，從而創造性的創作出情景交融的陶瓷作品，從而向著多元化、個性化的方向不斷前進。

參考文獻：

[1]姜強，汪勇.論中國畫與陶瓷繪畫藝術神韻的融合[J].景德鎮高專學報，2008年04期.

[2]胡敏.淺論中國畫的表現手法適合陶瓷繪畫[J].景德鎮陶瓷，2010年02期.

[3]馮金玲.從陶瓷藝術的發展談談中國畫與瓷上繪畫[J].景德鎮陶瓷，2004年02期.

[4]李儼.陶瓷繪畫中的大寫意[J].陶瓷科學與藝術，2006年02期.

[5]汪盛強，蘇勇雷.論中國畫與陶瓷藝術[J].陶瓷研究，201002期.

繪畫與視力論文范文 第二篇

為迎接第-個“全國愛眼日”的到來，培養幼兒愛眼、護眼的好習慣。5月30日，新疆生產建設兵團第五師九團幼兒園開展了以“呵護眼睛，從小做起”為主題的愛眼護眼系列活動。

此次活動通過兒歌、故事、游戲等多種形式，讓幼兒了解眼睛的作用，掌握如何保護自己的眼睛的相關知識。并通過放愛眼護眼科普幻燈片，幫助幼兒糾正不良姿勢，講解少看電視、少玩電腦、不用臟手揉眼睛、做眼保健操等各種保護眼睛的方法。

通過本次活動，幼兒更深刻得認識到了眼睛的重要性，掌握了保護眼睛的方法，增強了幼兒自覺愛眼護眼意識。

一、活動背景

眼睛是我們心靈的窗口，是我們的通向美麗新世界的橋梁，是獲得光明的器官，所以我們應該珍愛自己的眼睛，在全國第xx個全國“愛眼日”到來之際邢臺市十中團委以“愛護眼睛，珍愛光明”為主題開展有關保護我們眼睛的宣傳活動。

二、活動目標及主題

20xx年6月6日是第-個全國“愛眼日”，今年“愛眼日”活動的目標確定為“愛護眼睛從眼保健操開始”。加強同學們對眼睛的了解，加強他們對近視的危害性的認識，增強全校師生愛眼意識。

從而讓同學們了解眼睛的重要性，讓同學們懂得用眼保健操如何愛護好自己的眼睛，明白怎樣去預防近視。教育他們不僅僅要在這一天愛護我們的眼睛，而是要在以后的生活中里隨時隨地的呵護我們的眼睛，因為我們需要它，因為它可以給我們帶來更多的光明和希望。

三、活動形式

1、對全體初一學生進行為期一周的用眼情況和眼科知識調查。

2、邀請生物教師到我學生中進行眼部構造和愛眼常識宣傳講座。

3、認識到眼保健操的作用，現場學習做眼保健操。

4、印發有關保護眼睛、預防近視的宣傳材料對全校學生進行宣傳教育。

本次活動的目的是普及科學用眼知識，提高青少年眼健康水平，預防眼疾和近視，讓更多的同學認識到用眼的衛生與保健。從而使他們能健康茁壯成長。

繪畫與視力論文范文 第三篇

我校對“愛眼日”活動十分重視，成立了以校長為組長，有關班主任為組員的“愛眼日”活動領導小組，全面負責具體活動事宜，根據《關于加強青少年體育增強青少年體質的意見》有關文件要求，進一步加強青少年防治近視工作，普及科學用眼知識，改善學生視力狀況，切實提高學生體質健康水平。以今年全國“愛眼日”活動主題“—”為主線，開展了以下活動：

一、以“講文明和科學用眼預防近視”及學生優秀征文為內容的健康教育宣傳欄，大力宣傳今年全國“愛眼日”的主題，營造愛眼氛圍。

二、在升旗儀式上向學生發出了《師生們行動起來，愛護自己的眼睛》為主題的倡議書。

三、舉辦了一期以“愛眼、用眼、護眼”知識為內容的黑板報或手抄報。高年級學生辦了黑板報，中年級學生辦了—份手抄報。

四、班會課，舉辦了“—”主題班隊會。討論近視的危害和成因、如何預防近視、如何愛護自己的眼睛等問題。

五、印發了“致家長的一封信”，向家長匯報了我校近視眼預防的工作進展，及需要家長配合的地方，并向家長提出了若干建議。

六、舉辦了一期以《亮眼睛，好視力》、《愛眼護眼我能行》、《我的亮眼計劃》、《預防近視從小做起》為題目的征文。

繪畫與視力論文范文 第四篇

6月6日是全國第xx個愛眼日。日前，碭山縣各級各類學校積極開展愛眼日主題繪畫活動，以增強青少年兒童愛眼護眼意識，培養他們養成愛眼、護眼的良好習慣。

本次主題繪畫活動，旨在讓孩子們通過繪畫的形式，了解保護眼睛的重要性，掌握保護眼睛的基本知識。經過層層評選，共收到來自全縣各級各類學校優秀繪畫作品150余幅。縣教育局聘請專家組集體評選出縣級優秀作品38幅，其中《保護眼睛》等10幅作品獲一等獎，《多彩世界》等12幅作品獲二等獎，《我有一雙明亮的眼睛》等16幅作品獲三等獎，縣教育局將評選出的一、二、三等獎作品報送市局參加市級評選。

此外，全縣各學校還通過宣傳欄、微信公眾號、黑板報、手抄報、電子滾動屏等形式擴大宣傳面，在全社會營造保護青少年視力的良好氛圍。

此次活動受到廣大師生的歡迎。許多學校負責人紛紛表示，要趁著這次“愛眼日”主題繪畫活動的東風，把“愛眼”、“護眼”的活動長期開展下去，常抓不懈，為保障學生的眼健康做出更大的貢獻。

繪畫與視力論文范文 第五篇

摘要：

小學是學生剛剛進入學校學習的第一個階段，因此對各學科的學習都有一定的探索欲望。教師要抓住學生這種好奇心，引導學生開展獨特有趣的課堂學習，構建有活力，充滿趣味性的現代化課堂。小學生對美術有著天然的興趣，他們喜歡用畫筆來表達自己的思想，描繪自己喜歡的圖景，基于此，教師要通過多種手段與方式，提高小學美術課堂的教學效率，讓學生在學習中開拓思維，提升創造力和想象力。

關鍵詞：小學美術 高效課堂 教學研究

在傳統的小學美術課堂上，教師只是運用畫筆畫一些簡筆畫，然后讓學生進行臨摹，這不但沒有激發出學生的學習熱情，而且壓抑了學生的個性化成長，基于此，新課標中指出，小學階段的美術學習需要教師改變以往的教學策略，激發學生的學習欲望，提升學生的創作力，注重多元化的引導方式，以此構建高效的課堂教學方案。

1、教師具有新的小學美術課堂教學理念

先進的教學理念是構建高效課堂的重要組成部分。在課程改革的基礎上，新課標對小學階段的美術教學提出了要求，要求教師對自己的課堂教學進行重新的審視，創造出有活力的美術課堂。在這方面首先需要教師有先進的教學理念，注意對學生培養方式的改變，美術學習不同于其他學科，它不需要死記硬背的理論知識，只需要學生進行大膽的想象和創新，把自己的想法勇敢的表達出來。教師要對傳統的教學理念進行更新，注重對小學生美術方面人文素質的培養以及美術知識掌握量的提升。教師要充分認識到，小學階段的美術教學主要針對學生的審美能力以及想象力和表達力的教學，側重對學生創新能力的培養，不壓制每一個學生的自身個性。在新課標的引導下，教師對小學美術進行教學必須建立在學生興趣的基礎上，讓學生對一些問題進行自主探究，增加學生個體之間的合作能力，對學生的學習體驗進行掌握，只有這樣，學生才能通過不斷的美術實踐，提升美術繪畫能力。教師的教學理念是指引教師教學活動的方向標，在新的美術課堂上教師要對自己的角色進行定位，明確自己的主導地位，而課堂的主體是學生。教師要改變以往自己高高在上的地位，樹立起與學生平起平坐的意識，同時積極的參與到與學生的教學互動中，教師和學生共同學習，能夠激起學生的學習情緒，同時讓老師體會學生的學習感受[1]。

2、教師要激發學生美術學習的興趣

小學美術教學的主要教學目標就是讓學生通過學習來展現自己的能力，提升自己的審美意識和陶冶良好的道德情操。基于此，教師在教學過程中需要了解學生的思維形式，尊重學生的成長個性。小學美術學科有幾大特點，第一是對繪畫的線段使用以及色調使用進行講解;第二各種繪畫都讓學生進行大膽的想象，減少繪畫約束，注重學生主觀性的表達;第三，在繪畫中學生可以更加隨意地表達自己的思想，盡可能的展現自己的夸張思維，創造出奇特的繪畫作品。因此，教師要卓有成效的將上述幾點重點把握，減少對學生各種條條框框的約束就能夠最大限度地激發學生的學習興趣，使學生喜愛美術課堂。另外，教師還要對學生的美術作品進行全面的評價，不能從傳統的從學生作品與課本作品的對比度來評價，在創造出新的評價辦法，著重考慮學生繪畫作品中所蘊涵的豐富想象力和事物表達力，這樣才能激發學生的創作靈感，讓學生更加自由地進行創作。小學階段的學生想象力比較豐富，若教師能夠對其進行正確的引導就會最大限度激發學生的繪畫興趣，從此能夠主動繪畫，喜歡繪畫[2]。

3、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過于枯燥、單一的現象。多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想象，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。與此同時，教師要尊重學生的想法，不能隨意駁斥，損害學生的學習信心。其次，美術也包含了其他學科的學習，教師可以在課堂上為學生展示多種真實的美術圖片，讓學生對其有初步的認識，然后通過自己的記憶和想象去創作，讓學生感受繪畫的的深層次魅力。同時，教師為了拓寬學生的美術視野，還可以帶領學生參觀各種美術展覽，提升學生的美術修養和藝術修養[3]。

4、鼓勵學生進行自主學習

自主學習模式對各個學科都起到了非常有效的作用，因此，教師在課堂上要注意對學生自我學習能力的培養，在小學美術課堂中，教師要積極主動地激發起學生的學習情趣，然后讓學生自主探究美術中所蘊涵的知識點，提升學生欣賞美術作品的能力。教師要鼓勵學生大膽進行創作和交流，勇敢說出自己對美術學習的見解，這些都是教師提升課堂教學效果的辦法。

5、結語

綜上所述，本文對小學美術課堂有效性教學進行了分析，提出了具體的辦法，希望在以后的美術教學過程中，教師能夠清楚地意識到學生的特點和教學的目標，然后為自己的課堂有效性教學提供思路。

參考文獻：

[1]王冬紅.追尋課堂教學的“真”———小學美術課堂教學有效性初探[J].新校園(理論版),2011(3):115-116.

[2]王志峰.淺議小學美術課堂教學有效性的提升路徑[J].讀寫算(教育教學研究),2011(54):142.

[3]鄭萬余.有效互動智慧生成———如何提高小學美術課堂教學的有效性[J].都市家教：上半月,2012(4):78-78.

繪畫與視力論文范文 第六篇

摘要:

初中美術欣賞課教學，是為了讓學生在欣賞古今中外優秀的美術作品時，在教師的引導和協助下，通過對美術家生平、社會背景的了解，對美術作品的分析和評價，進一步理解藝術家的創作初衷和感悟美術作品內在的精神內涵，達到樹立學生正確的審美觀，陶冶藝術情操，擴大知識視角，促進學生身心健康全面發展的教學目標。結合教學視力對初中美術欣賞教學的開展進行研究，指出學生的自主性、學習興趣、動手能力等對美術欣賞能力的培養具有積極作用。

關鍵詞:

初中美術教學;欣賞課;學習興趣

一、調動學生的自主性，營造和諧的課堂氛圍

藝術欣賞需要良好的課堂氣氛，使學生充分感受到美術作品的魅力。在初中美術欣賞式教學中，教師應當充分調動學生的學習自主性，營造和諧的課堂氛圍，使學生獲得美感體驗。一般而言，學生總是憑借直覺判斷自己是否喜愛這件作品，但是直覺往往會受個體經驗與知識積累的局限，影響學生對于作品的評價，在感受美的過程中無法獲得應有的能力提高。所以，以學生為主體構建自主性課堂，在教師的組織引導下，激發學生的學習興趣，使學生在求知欲與好奇心的驅使下，深入作品欣賞的探究過程，有效提高初中美術欣賞式教學的效率。

二、激發學生的學習興趣

任何教學活動離不開老師的“教”和學生的“學”，為了達到理想的欣賞教學的效果，老師要發揮自身引導作用，激發學生的學習興趣，選取學生感興趣的欣賞教材，與學生產生共鳴。在欣賞課中學到《伏爾加河上的纖夫》，學生容易看出作品中人物的職業、生活狀況，感受到沉重、壓抑的氣氛，為了提升學生的學習興趣，老師可收集伏爾加河的相關圖片，收集當時人們生活狀況的影像資料，讓學生在圖片和影像資料的幫助下對本課內容有更充分的了解。此類教學方法比單一書本教學效果好的多，學生的學習興趣被調動起來，主觀能動性得到發揮，隨之提升自身學習能力。

三、讓學生動手，從中領悟作品內涵

審美是在情感與理智、客觀與主觀的具體統一上追求發展、追求真理的一種特殊形式。開展初中美術欣賞式教學，是為了更好地加強學生的審美教育，使學生在美術作品品味過程中獲得審美意識的強化。初中美術欣賞課不應該只是讓學生一味地觀察作品，更重要的是讓學生動手，從中領悟作品內涵。教師應主動打破欣賞式教學中紙上談兵的傳統局面，以引導學生發現美作為教學目標，使學生在作品欣賞、評價與臨摹的過程中，真正獲得美的體驗。

一方面，教師應引導學生對美術作品進行實時評論，根據所學知識基礎，結合作品的時代背景對美術作品進行情感與藝術評價，使學生的鑒賞能力與審美意識得到有效強化。

另一方面，教師應組織學生在欣賞完畢后，結合體味作品特點，發揮想象力，創造一幅符合自身心境的作品，真正實現理論與實踐的結合。欣賞教學不是一門獨立的課程，而是穿插于美術教學中的重要環節，只有將動手與思考緊密結合，才能使學生更好地認識與理解藝術作品的內涵。同時，在欣賞藝術作品之后，引導學生將作品的精華運用到創造之中，使學生在提高自身鑒賞水品的基礎上提高繪畫能力。例如，在《春天的暢想》教學中，教師可以先帶領學生欣賞關于春天的藝術作品，使學生體會到藝術大家在春天描繪中突顯的要點；其次，鼓勵每一位學生說出觀點，體會作品的價值所在，提升學生對于作品的感悟；最后，教師應組織學生自由創造，既可以參照作品的風格、形象進行臨摹，又可以根據所學知識進行春天的作品創造，開發學生的潛力。

四、擴展學生的欣賞空間

想讓學生徹底理解欣賞教學的內容，必須讓學生將自身想象力和作品本身要表達的內容結合起來，根據作品的內涵，發揮自身想象力，體會作品帶來的廣闊的空間。在欣賞教學中學到《格爾尼卡》，很多學生看到該作品第一感覺就是作品過于凌亂，很恐怖，老師要讓學生換個角度思考問題，在教學中指導學生展開聯想，讓學生由小見大，將自身的體驗遷移到對作品的認識和理解上，引導學生從作品的相關背景去欣賞，了解xxx的創作背景、人生經歷、愛好等增加對作品的理解。

五、讓學生加深對作品的理解

學生的學習只有主動參與，調動自身的創造潛能，才能取得好的效果。美術欣賞中，欣賞者在欣賞作品時，最初的感受往往是獲得美感的重要基礎，學生更是憑第一印象來欣賞美術作品。學生直覺會受到個體知識和生活經驗的局限，感受到美的成分和質量都很有限。根據這些，教師在課前布置學生提前預習，搜集與課文有關的圖片和文字資料，讓學生有備而“賞”，從而縮短與欣賞內容的距離，產生欣賞興趣。初中欣賞教學實踐是當前美術教學的重點，為了提升學生的審美能力和欣賞能力，需要老師以學生為主體，發揮自身引導作用，提升學生的藝術修養，以促進學生終身發展為目的，創新教學方法，開展多種教學活動，激發學生學習興趣。

參考文獻：

[1]王成業.提升初中美術欣賞課生動性的探索［Ｊ／ＯＬ］．學周刊，２０１７，（３４）：１５１．

• 上一篇：職業分析與職業定位范文(精選11篇)
• 下一篇：女神圣誕聚會的范文(精選32篇)